我爱这款游戏,如我爱这诗句。
一晃眼就是十六年。
从2001年我玩过这款游戏至撰此文,已经十六年,过儿和姑姑都相逢了,还能有什么想不通透呢?
可我终究是没有想通。为什么Yorda这个长着尖尖耳朵,缄默无言的少女会在我的心里住了那么多年,她那本就模模糊糊的身影若隐若现,总能在不经意间叩开我的心。而《ICO》这款游戏也总能挑起我心中最温柔的那一块地方。
或许十六年前还是少女的我,在第一次涉猎这个游戏的时候,它已经像是一颗种子,深深地埋在我的灵魂之中,如今长成了参天的树。
每当我不期然的有了隽永的心情,一定是它带给我的治愈。
它就是这样的,是能够治愈寂寞的良药。沁入心脾。
而匠心处处在,何止一隅动人。
下面我把《ICO》的海报和意大利著名的画家乔治.德。基里科的名画《一条街上的忧郁和神秘》放在一起。不难发现两者两者构图和画面甚至配色上的相似之处,海报无疑是借镜了这幅名画。但是和原画不同的是基里科的这幅画因为透视的关系,表现的是他惯常的那种令人压抑和充满危机感的艺术风格。而《ICO》的海报却有更广的视角,而且虽然两个角色的身形跟硕大跟空旷的场景比起来显得如此渺小,可恰好在构图中央部分的ICO和Yorda却毫无疑问的给人一种相互扶持,并肩前进的感觉。堪称神来之笔。而这样的细节,游戏里比比皆是,我就不再一一赘述了。
所以,行文至此,我已不愿继续陈述我心中关于这款游戏的各种情感,谨以此诗献给它,献给伟大的《ICO》
太阳播撒温暖的余韵。
晚风轻吻风铃。
孤单的行人街边低语。
只有他从未忘记。
那些遥远的记忆啊。
不经意间想起。
无尽的海浪。
青山淡墨如玉。
你曾在那里。
唱起悠扬的歌曲。
雨水溅起的声音。
击打木琴。
日记狡猾的隐藏自己。
它有太多秘密。
候鸟的翅膀飞过天际。
只有它从未忘记。
那些淡去的时光啊。
都在悄悄探寻。
无垠的蓝天。
知了独自哭泣。
你曾在那里。
寻觅梦中的身影。
咀嚼晦涩的言语。
难解的谜。
如果将一款游戏用一幅画来进行类比,那么《ICO》就是白色画布上夹杂了一丝黑,用温柔而充满悲悯的笔触来诠释着爱与守护。而《旺达与巨像》就是黑色画布上掺上了一丝白,用悲壮而充满勇气的血肉来鞣制出爱与斗争。
谈到《ICO》,必然谈到《旺达与巨像》,不仅仅是因为它们是同一个工作室制作,还因为这两款游戏在剧情上相辅相成,然而撇开这些相似之处,它们在玩法上却是大相径庭。
如果《ICO》是一篇充满了童话风格的寓言,那么《旺达与巨像》就是一首暴风雨夹杂电闪雷鸣的史诗。
同样简单到极致的剧情,甚至一个少年为了一个少女冒险的故事大纲都如此相似。然而旺达要面对的那些敌人,都是硕大无朋的巨像。最大的那些甚至长达两百米,或者有十几层楼的高度。
这,真的是人力可以对抗的吗?
那么我们的主角旺达有什么可以依仗呢?
只有他自己,还有一匹普通的马,被称呼为阿格罗的忠心耿耿的母马。噢,外加一张弓和一把被称为往昔之剑的武器。
他疯了吗?
或许的确是。
为了心爱的人,他愿意抛弃一切。那个自称多尔暝的声音就好像《浮士德》中跟浮士德交易,发出诱惑他堕落声音的魔鬼墨菲斯特一样。不过他倒是颇为仗义,一上来就告诉了旺达,为了救活这个叫MONO的少女,他得杀死那些看似不可战胜的巨像,同时要付出惨重的代价。
多么艰巨而艰难的任务,而那个代价,旺达在冒险中想必也逐渐的觉察到了,那就是他的灵魂。
可他依然义无反馈。以蜉蝣撼树的勇气,以玉石俱焚的决心,面对着命运。